A primeira música do ano

Capriche na primeira música que seus ouvidos vão ouvir em 2011

Quando o ponteiro do relógio marcar meia noite será um novo ano. Neste momento, você irá abraçar as pessoas de seu entorno, familiares, amores, amigos mais chegados, beberá uma generosa taça de champanhe e talvez, ajude no coro dos paupérrimos versos de “que tudo se realize no ano que vai nascer”.

No entanto, há um ritual simples que não consta na cartilha. Qual será a primeira música que você vai ouvir no ano novo? Esqueça se a televisão estiver ligada no show da virada global com a supimpa Cláudia Leitte cantando um dos seus hits carnavalescos. Estas não valem. A primeira música do ano é aquela que você escolher ouvir e fazer dela a sua primeira referência musical em 2011.

Talvez você consiga ouvir a sua música em alguma festa. Talvez você só consiga ouvi-la quando a ressaca do dia primeiro for uma realidade. Não importa. O que vale é começar 2011 com o pé direito ouvindo uma música de uma banda que se gosta. É muito prazeroso. Garanto.

Abaixo uma lista com sugestões do Apto43 para a primeira do ano:

Uriah Heep – “Corridors of Madness”

Lançada em 2009 no album de regravações Celebration, esta inédita do Heep é uma das melhores composições da banda de Mick Box em décadas. Lembrando os melhores momentos do grupo ainda na década de 1970. Linha de baixo e melodias para iniciar 2011 em alta.

Apanhador Só – “Um rei e o Zé”

Poderia ser qualquer uma do álbum de estreia da Apanhador. Vai ganhar um clipe oficial em breve e é um dos carros chefes desta banda que sem dúvida foi uma das melhores coisas que aconteceram para música brasileira em 2010.

A Banda de Joseph Tourton – “16 minutos”

Boa opção para os amantes de música instrumental. Os pernambucanos simplesmente arrasaram em sua estreia. Vale a pena ouvir uma, duas, quantas vezes for o caso.

Paul McCartney – “Mr. Vanderbilt”

Show histórico em Porto Alegre e São Paulo para nunca esquecer. Fez parte da maior banda da história, os Beatles e essa música, convenhamos é deveras divertida. “Ou-e-ou”.

Reverso Revolver – “Bolero”

Essa infelizmente só poderá ser ouvida por quem teve acesso as pré-produções do ansiado disco de estreia desta banda gaúcha. Tem tudo para ser um dos grandes momentos de 2011. Sucesso pros rapazes.

Ozzy Osbourne – “No more tears”

O madman virá ao Brasil em 2011 e só isso já é motivo para tirar a poeira de alguns de seus discos. “No more tears” não vem sendo tocada na recente turnê de Ozzy, mas, talvez uma audição conjunta em massa na virada do ano não ajude a incluir esta pequena obra prima nos shows que ele fará no país.

Judas Priest – “Between the hammer and the anvil”

Essa é para o caso de você entrar o ano com o espírito heavy metal aflorado e com vontade de empunhar uma guitarra imaginária. Poderia ser qualquer outra, mas está tem um riff tão bacana e um Halford tão inspirado que acaba sendo uma ótima pedida.

Coldplay – “Clocks”

Caso você esteja de saco cheio de todos e queira um momento só seu, o Coldplay é uma boa opção. Apesar de transbordar melancolia, possui passagens belíssimas que podem ajudar no seu início de ano.

Sublime – “Santeria”

Quer melhor clima de praia, bermudão e camisa florida que esta. Para entrar 2011 em grande estilo. Em festa e de bem com a vida.

The Strokes – “Last Night”

Por duas razões: os caras devem lançar um disco em 2011 e esta música é um fenômeno e faz parte do melhor disco lançado na primeira década do século XXI.

Queens of Stone Age entra em estúdio em janeiro

Banda entra em estúdio depois de três anos para iniciar gravações de novo álbum

Passados três anos do lançamento de Era Vulgaris (2007), o Queens of Stone Age vai entrar em estúdio em janeiro para iniciar as gravações de seu novo álbum. Nesse período além da turnê de promoção de seu último disco, a banda teve de conciliar tempo com a agenda de seu vocalista Josh Homme e seu projeto paralelo Them Crooked Vultures, ao lado de Dave Grohl e John Paul Jones.

De acordo com Fertita todos os membros do QOSA estão ansiosos para voltar ao trabalho "As coisas estão indo muito bem, todos parecem animados e prontos para o trabalho. Nós já temos tantas ideias para começar que eu acho que no final vamos escolher a favorita de todos. Eu acho que todos nós sentimos como se tivéssemos encontrado nosso lugar e pudéssemos realmente contribuir."

Levanta o volume:

Queens of Stone Age "Go with the flow"

Queens of Stone Age "Sick, sick, sick"

Queens of Stone Age "No one knows"

Max diz que gostaria de reunir Sepultura, mas vê Paulo Jr como empecilho

Max sobre reunião do Sepultura: "perguntem ao Paulo Jr"

A tão sonhada reunião da formação clássica do Sepultura continua longe se tornar realidade. Em recente entrevista para o site MetalSickness.com o guitarrista e vocalista Max Cavelera, hoje nas bandas Soulfly e Cavalera Conspiracy – na qual toca junto do irmão e baterista Igor Cavalera – disse que o principal entrave para que a reunião deixe de ser apenas um sonho distante dos fãs é o atual baixista do grupo mineiro, Paulo Jr.

Segundo Max o assunto já teria sido discutido com Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura, o qual teria concordado em fazer a reunião. "Eu convenci meu irmão - Igor disse que toparia - e eu falei com Andreas [Kisser, guitarrista do SEPULTURA] e estava tipo, 'Tudo bem, eu topo. Vamos fazer essa reunião.'”, disse, acrescentando que quem deveria ser perguntado sobre uma possível reunião da banda é Paulo Jr, o qual de acordo com Max estaria dizendo para as pessoas que a reunião não irá acontecer.

Igor e Max, depois de anos de afastamento, juntos com o Cavalera Conspiracy

“Eu gostaria de fazê-lo [a reunião] pelos fãs, porque eles estão pedindo isso demais. Mas eu acho que a pessoa a quem eles deveriam pedir mais por isso é o Paulo porque ele é quem vem dizendo para as pessoas que não vai acontecer. Então eu realmente não sei. Se as pessoas querem saber, devem perguntar a ele”, explicou.

Max deixou o Sepultura logo após o lançamento de Roots (1996) após um conturbado rompimento. Os efeitos nocivos de sua saída da banda geraram inclusive o afastamento dele e do irmão, Igor. A dupla só voltou a se falar há pouco tempo, depois que o baterista também optou por deixar o Sepultura.

Segundo Max, o baixista Paulo Jr estaria dizendo que a reunião do Sepultura não vai acontecer

O projeto conjunto entre eles [Cavelra Conspiracy] apenas inflou o imaginário dos fãs, esperançosos que este seria o atalho para a redenção e o retorno da formação clássica do Sepultura, responsável pelo registro de álbuns seminais para a história do thrash metal mundial como Beneath the Remains (1989), Arise (1991) e Chãos A.D (1992).

A relutância do baixista em ceder a uma reunião da banda com sua formação mais vitoriosa é vista com estranheza por Max, principalmente pelo fato dele e do irmão ter sido os reais fundadores da banda no início da década de 1980.  

“Naquela banda agora, não há ninguém original. Eu criei a banda, eu dei o nome. Eu comecei a banda quando eu estava na escola com Igor. Ninguém daquele tempo está na banda agora, desde que começamos. Eu não sei... É meio esquisito ter eles carregando por aí o nome como se fosse deles; eles realmente agem como se fosse a banda deles. Realmente, não é. A banda era minha e de Igor no início", finaliza Max.

Levanta o volume:

Sepultura com a formação clássica

Sepultura: "Arise", ao vivo em 1996

Sepultura: "Orgasmatron", cover do Motorhead ao vivo em 1991

Sepultura depois da saída de Max Cavalera

Sepultura "Convicted in life", videoclipe oficial

Sepultura depois da saída de Igor Cavalera

Sepultura "Ostia", videoclipe oficial

Cavalera Conspiracy, a banda dos irmãos Max e Igor

Cavalera Conspiracy "Ulta Violent", do álbum de estreia Inflikted (2008)

Cavalera Conspiracy "Must kill", do album de estreia Inflikted (2008)

Confira capa do novo disco do New York Dolls

O clássico grupo New York Dolls lançará seu quinto álbum, "Dancing Backward in High Heels", em 15 de março na América do Norte pela 429 Records, e em 11 de março na Europa pela Global Music.

A continuação de "Cause I Sez So", lançado  em 2009, foi criada no Blast Recording Studios de Newcastle, Inglaterra com o produtor Jason Hill (LOUIS XIV, THE KILLERS) e conta com os integrantes originais David Johansen (vocal) e Sylvain Sylvain (guitarra), ao lado de Brian Delaney (bateria), Jason Hill (baixo) e Frank Infante (guitarra).

Faixas de "Dancing Backward in High Heels":

01. Fool For You Baby

02. Streetcake

03. I'm So Fabulous

04. Talk to Me Baby

05. Kids Like You

06. Round And Round She Goes

07. You Don't Have To Cry

08. I Sold My Heart To The Junkman

09. Baby Tell Me What I'm On

10. Funky But Chic

11. End Of The Summer

Levanta o volume:

New York Dolls: "Personality Crisis"

O bom e velho vinil ainda vive

Em Porto Alegre, Feira do Vinil vai até a sexta-feira, 31 de dezembro

O chiado do vinil é incomparável. Só quem teve o prazer de colocar um disco pra tocar em uma vitrola pode entender. Não fosse o fato dos velhos long plays terem se tornado obsoletos, em muito, por culpa de cada um de nós que simplesmente deixamos a avalanche tecnológica tomar conta de tudo que nos cerca, talvez nossa relação com esses fidalgos da música fosse mais amistosa.

Os velhos bolachões não foram páreo para os cds, que por sua vez foram achincalhados pelo formato digital. O vinil se tornou cult. Quem os tem, o faz por amor. Com o adendo de algumas generosas doses de loucura, mas em geral, por amor. Um culto cego a estes objetos pouco usuais e que não tem espaço em 99,9% das salas de estar do planeta.

A exceção de edições especiais em quantidade reduzida e algumas bandas da nova geração que se permitem o direito de ousar a ponto de lançar EP´s e singles nesse formato, os discos de vinil padecem escondidos em recantos somente freqüentados por colecionadores. Em Porto Alegre, até a sexta-feira, derradeiro dia de 2010, acontecesse no Mercado Público a já tradicional feira do vinil, desta feita com 25 mil títulos.

Os preços para os interessados em incrementar suas coleções variam de R$ 7 a R$ 10 reais e o horário para visitação é de 9h às 19h. Vou arrumar uma horinha na agenda pois tenho uma listinha de discos que preciso ter em vinil. Talvez seja esta a oportunidade.

Em tempo, informo que em breve o @apto43_rock vai dar início a uma séria intitulada como “discos que precisamos ouvir em vinil”. Sabe aquele chiadinho único que só os LP´s possuem, pois é, alguns discos soam ainda melhores com eles, vai entender. Deve ser pelo fato de terem um lado A e um lado B.

Novo do Foo Fighters lembra Nirvana, diz Dave Grohl

Pesado como nos tempos de Nirvana

Dave Grohl, o multi instrumentista fundador do Foo Fighters foi responsável pelo espancamento das peles de bateria na época do Nirvana, e volta e meia faz incursões em projetos paralelos, vide o Probot e o recente Them Crooked Vultures, em que toca ao lado de Josh Homme (Queens of Stone Age) e John Paul Jones (Led Zeppelin).

Com o novo álbum do Foo Fighters, ainda sem nome, praticamente pronto, Grohl recentemente o comparou aos momentos mais pesados de sua ex-banda,o Nirvana. "Senti o mesmo ao ouvir este álbum que senti há duas décadas a ouvir canções dos Nirvana como "Lounge Act"", declarou.

O primeiro single do disco intitula-se "These Days" e o disco incluirá também os temas "Bridge Burning" ou "White Limo". Segundo Grohl, o disco não tem quaisquer baladas: "Quando estava a escrever os riffs para este álbum, eles ficavam cada vez mais pesados", disse

O sétimo disco de estúdio do grupo deve ser lançado no primeiro semestre do ano que vem.

O tracklist do álbum deve ser o seguinte:

1. Miss The Misery

2. Dear Rosemary

3. These Days

4. Walk

5. A Matter Of Time

6. Bridge Burning

7. Better Off

8. White Limo

9. I Should Have Known

10. Arlandria

11. Back + Forth

12. Rope

13. To No End

Levanta o volume:

Foo Fighters: "No Way Back", segunda de In Your Honor (2005)

Foo Fighters: "The Pretender", faixa de abertura de Echos, Silence & Grace (2007)

Bon Scott pode batizar rua na Austrália

Bon Scott, morto em 1980, pode virar nome de rua na Austrália

Bon Scott, primeiro cantor do AC/DC e responsável pelas vozes em discos seminais da história do rock como “Let ther be rock” e “Highway to hell” pode batizar uma pequena rua na Austrália, ao menos é o que pretende um grupo de fãs da banda.

Segundo a versão digital do jornal Brimbank Weekly, os fãs lançaram uma campanha para dedicar uma pequena rua em homenagem ao ex-vocalista da banda e residente de Sunshine (um subúrbio de Melbourne, em Victoria, Austrália), Bon Scott.

Scott viveu em Sunshine por 5 anos, entre 1951 e 1956, e foi para a Escola Primária de Sunshine O ex-residente de Sunshine, Paul Murphy, está prepararando uma proposta solicitando ao conselho Brimbank que dê o nome de "Bon Scott Lane" a uma travessa sem nome entre a Derby Road e a Corio Street.

"Ter uma travessa chamada Bon Scott vai fazer Sunshine famosa em todo o mundo", disse ele. "Bon viveu em Sunshine, foi para a escola e tocou em uma de suas primeiras apresentações lá. Ele teria caminhado pela travessa que estamos tentando dedicar a ele, porque era um atalho para crianças chegarem ao Sunshine Tech e à Escola Primária Sunshine".

Em Melbourne, na Australia, a Travessa AC/DC foi oficialmente nomeada em 2004 em honra à conexão da banda com a cidade em que viveram e escreveram seus primeiros dois álbuns.

Levanta o volume:

AC/DC: “Highway to Hell”, ao vivo com Bon Scott

AC/DC: “If You Want Blood, You´ve Got It”, ao vivo com Bon Scott

A Banda de Joseph Tourton: felizmente mais que “16 minutos”

O disco pode ser baixado através do site oficial do grupo. Aqui ó.

Música instrumental nunca foi consenso. Aliás, continua longe de ser. Renegada a segundo plano. Feita para poucos. O pré-conceito, beirando o ridículo, talhou a ferro e fogo que seus apreciadores seriam, quando muito, outros músicos, tão virtuoses quanto aqueles por trás de canções sem voz alguma. Um erro.

Da capital pernambucana vem um dos melhores discos lançados por uma banda brasileira em 2010. música instrumental da primeira a última nota e o melhor: com qualidade inquestionável. A Banda de Joseph Tourton não chegará ao mainstream, embora corra um sério risco, caso continue a escrever canções tão boas quanto as que figuram em seu auto-intitulado disco de estreia de se tornar cult na conturbada cena tupiniquim. Se for este o destino do quarteto, então, que seja. Quanto mais ouvidos tiverem contato com esse álbum, melhor, para todos e amém.

Pedro, Gabriel, Rafael e Diôgo, não necessariamente nessa ordem

Musicalmente, a banda bebe em tantas fontes que fica difícil rotular. Cada faixa tem suas próprias particularidades. O release promocional que acompanha o disco resume de maneira exata a música d’A Banda de Joseph Tourton: uma combinação de liberdade com elegância arejada. “Encantador de ouvir e nada fácil de explicar”.

Ainda segundo o release: “o importante é anotar que, neste álbum, o instrumental d'A Banda de Joseph Tourton equilibra pelo menos três aspectos: um certo conforto auditivo; uma forte inspiração imagética; um tanto de urgência e inquietação”. Ouça o disco e acompanhe o encarte ao mesmo tempo. Irás entender.

Impressiona também o fato dos quatro músicos da banda terem entre 19 e 21 anos e serem autodidatas, referendados simplesmente como “pesquisadores de gravações e estilos do século passado” que “cresceram ouvindo as coisas de sua época como rock noventista e o pós-manguebeat”. De cair o queixo. Ouça duas, três vezes. Depois, tente conter o sorriso que naturalmente irá brotar em seu rosto. Quando você menos se der conta estará com os braços erguidos, de olhos fechados, agradecido por ainda haver esperança para a música e para toda a humanidade. Felizmente a bolachinha tem mais de “16 minutos”.

Confira: 

A Banda de Joseph Tourton no Facebook, Twitter e Myspace  

Levanta o volume:

A Banda de Joseph Tourton: "Lembra o quê", ao vivo

Teria o Dream Theater encontrado seu novo baterista?

Incertezas sobre futuro do DT

Após a repentina e inesperada saída de Mike Portnoy do Dream Theater, cerca de três meses atrás, sob o pretexto de se dedicar a sua, então, outra banda, Avenged Sevenfold, pairou no ar a dúvida sobre quem poderia substituí-lo nas baquetas do principal expoente do prog metal mundial.

Os remanescentes do DT, sem esmorecer, anunciaram que imediatamente dariam início a um processo de seleção com objetivo de encontrar o baterista ideal para dar seguimento ao trabalho da banda. Em meio a saraivada de boatos até mesmo o nome de Aquiles Priester, ex-Angra e Hangar chegou a ser cogitado.

Mike Portnoy, fundador do DT, saiu e não deve voltar

Nesse meio tempo, Portnoy voltou às manchetes, ao anunciar seu desligamento do Avenged Sevenfold. Pelo facebook, o baterista disse que a decisão teria sido tomada pela banda, seguindo o acordo original entre as partes. “Eu me diverti muito com eles em 2010, mas foi a escolha deles terminar essa relação no fim de 2010 como sempre foi o plano original”, disse.

Não demorou para ser especulado o retorno meteórico de Portnoy ao Dream Theater, o que acabou prontamente desmentido pelo grupo. A nova informação, publicada pelo site Blabbermouth diz que Marco Minnemann está praticamente dentro da banda.

O site cita episódios como do tecladista da banda Jordan Rudess ter feito um show com o baterista na última semana, bem como um texto do guitarrista John Petrucci que citava (na mesma época em que Jordan fazia o show com Marco) que a banda já tinha escolhido o novo integrante e estava esperando a hora certa para anunciar.

Este rumor também é citado na revista Classic Rock, podendo ser de uma fonte muito confiável.

Os rumores apontam para este homem como o substituto de Portnoy no DT

Minnemann nasceu em Hannover, na Alemanha, e começou a tocar órgão aos 6 anos de idade. Aos 11 passou a tocar bateria e também guitarra. Marco é um baterista talentoso, tanto na técnica quanto nas composições. O baterista já tocou com muitos artistas famosos, entre eles, Paul Gilbert.

Confira Minnemann em ação

Levanta o volume:

Dream Theater: "Take the time"

Dream Theater: "Fosaken"

Divulgada capa de “Blind Ride”, terceiro disco do Hibria

A banda gaúcha de heavy metal Hibria divulgou a arte de capa de seu terceiro disco, “Blind Ride”, com lançamento previsto no mercado japonês para o próximo 26 de janeiro pela King Records. Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.

O novo trabalho do grupo terá 11 músicas e marca a estréia do baixista Benhur Lima. Os outros integrantes do Hibria são Iuri Sanson (voz), Abel Camargo (guitarra), Diego Kasper (guitarra) e Eduardo Baldo (bateria).

Segundo Kasper o novo disco será o mais intenso e violento da carreira da banda. “Além de manter a velocidade, arranjos densos e linhas melódicas do Heavy Metal que tocamos até agora, nós deixamos que influências de Thrash e Progressivo permeassem nossa música. Mal podemos esperar para ouvir a reação do nosso público ao vivo e através da web”, disse.

Confira o tracklist completo de “Blind Ride”

Blind Ride, 3º disco do Hibria

01. Blind Ride (intro)

02. Nonconforming Minds

03. Welcome To The Horror Show

04. Shoot Me Down

05. Blinded By Faith

06. The Shelter's On Fire

07. Beyond Regrets Of The Past

08. I Feel No Bliss

09. Sight Of Blindness

10. Tough Is The Way

11. Rotten Souls

Levanta o volume:

Hibria: “Tiger Punch”, clipe oficial 

Telecines grava primeiro clipe no domingo

Logo no segundo dia de 2011 a banda gaúcha Telecines fará a gravação de seu primeiro videoclipe. O local escolhido para o registro é o Laika Club em Porto Alegre. No fotolog oficial, o grupo publicou post convidando amigos e interessados em figurar no clipe.

“Interessados em tomar um trago por nossa conta e aparecer na telinha da globo (mentira): Mandem e-mail com o TELEFONE de vocês, pra gente confirmar de verdade. O negócio é sério dessa vez!”, diz parte do post.

Para saber mais, clique aqui.

Telecines no myspace

Nas “boas mãos” da Gulivers

Capa de "Em boas mãos", 2010

O show de lançamento do primeiro disco da Gulivers, Em boas mãos, realizado em agosto de 2010 no Beco em Porto Alegre foi o estopim para que esse blog fosse criado. Aquela fria noite marcou também a classificação do Sport Club Internacional à decisão da Libertadores de América e o passaporte antecipado para a disputa do Mundial de Clubes. Um mero detalhe, passados quase meio ano do ocorrido. O que vale aqui é o disco, então, vamos a ele.

Logo depois de se apertar o play, percebe-se que a sonoridade da banda não foge à regra da maioria das bandas – gaúchas ou não – que bebem na fonte do indie rock hoje em dia. São onze canções recheadas de vocais e melodias acertadamente chupados de grupos consagrados como o The Strokes. “Aviso Prévio”, quarta do disco, possivelmente seja a música que melhor traduza esta semelhança.

Outra que se destaca nos alto-falantes é a desconcertante “Previsível como sempre”, com vocal na cara e boas linhas de guitarra. As vozes desta música em especial, em alguns momentos chegam a remeter a alguma coisa feita na década de 1990. Pode até soar irresponsável para ouvidos desacostumados, mas, no fundo é feito com tamanha maestria. É a identidade da banda revelada. “Ausente”, primeiro single e clipe do cd que o diga.

Ainda há espaço para algumas pequenas pérolas como a belíssima “Serenata siciliana”, uma balada recheada de estrofes certeiros, baixo chapado e, sem dúvidas, o melhor arranjo de todo disco. Nem mesmo a alta entonação vocal no refrão, beirando o limite, faz perder a boa média da bolachinha.

A faixa que dá nome ao álbum é também responsável pelo melhor refrão e por um dos melhores momentos instrumentais de todo disco. Para se ouvir com volume bem alto, sem medo de ser feliz, igualmente à forte candidata a clássica da cena indie gaúcha e porque não, do Brasil: “Esse seu jeito”. Só a estrofe: “tua teoria sobre Lost me deprimiu, mas eu prefiro ficar assim”, já vale o disco. Estreia convincente.

Gulivers no Myspace

Compre o disco da Gulivers na Livraria Saraiva

Levanta o volume

Gulivers: “Ausente”, primeiro single e clipe do disco Em boas mãos 

Da esquerda p/ direita: Fabricio Lunardi, Rodrigo Quintana, Cristiano Bauce e Thiago Peduzzi 

Por conjunto da obra, Ramones ganhará Grammy em 2011

As décadas de serviços prestados ao punk rock serão premiadas com Grammy em 2011

A organização do Grammy anunciou no último dia 22 de dezembro que o lendário grupo de punk rock, Ramones está entre os nomes que serão agraciados com premiações em 2011. A banda responsável por presentear o mundo com pérolas como “Sheena is a punk rocker”, “Rockway Beach” e “Pet Semitary” e “Blitzkrieg Bop” será homenageada pelo conjunto de sua obra.

Os nova-iorquinos de jaquetas de couro e calças justas nunca ganharam um Grammy “competitivo” durante a carreira da banda. Da formação original, apenas Tommy Ramone, ex-baterista, está vivo: o vocalista Joey morreu de câncer linfático, em 2001; o baixista Dee Dee sofreu uma overdose de drogas em 2002 e Johnny Ramone, guitarrista, faleceu em 2004 devido ao câncer de próstata.

A atriz britânica Julie Andrews (A Noviça Rebelde e Mary Poppins), a cantora de country Dolly Parton (conhecida pela canção Jolene, que ganhou uma versão do White Stripes) e o baterista de jazz Roy Haynes também ganharão o prêmio honorário, que será entregue em um evento no dia 12 de fevereiro, antes da cerimônia do 53º Grammy Awards, em Los Angeles.

Levanta o volume:

Ramones: "Spider Man", clipe oficial

Ramones: "Poison Heart", clipe oficial

Fonte: Rock n´Beats

Show beneficiente do Radiohead para Haiti vira DVD

Capa do DVD com o show do Radiohead para o Haiti, gravado em 24 de janeiro deste ano

Em janeiro de 2010 o Radiohead realizou em Los Angeles, nos Estado Unidos, um show beneficiente com objetivo de angariar fundos para a recuperação do Haiti, à época recém devastado por um arrasador terremoto.

A apresentação vista por pouco mais de 1.400 pessoas contabilizou meio milhão de dólares, quantia toda revertida para ajuda do país devastado.

O show beneficiente foi gravado por várias pessoas que disponibilizaram a apresentação para download gratuito neste site, em diversos formatos.

Este é o segundo DVD colaborativo lançado e aprovado pelo Radiohead. Também neste ano o grupo havia liberado o som oficial para outro DVD, Live in Praha.

Além de baixar o DVD na íntegra é possível fazer doações para o Haiti através de uma página especial da Ong Oxfam. O DVD completo pode ser visto no youtube.

Abaixo o setlist do concerto:

Radiohead – For Haiti: Live at The Fonda

Faust Arp

Fake Plastic Trees (vídeo do dvd)

Weird Fishes/Arpeggi

National Anthem

Nude

Karma Police

Kid A

Morning Bell

How To Disappear Completely

Wolf at the Door

The Bends (vídeo do dvd)

Reckoner

Lucky

Body Snatchers

Dollars & Cents

Airbag

Exit Music (For a Film)

Encore #1:

Everything In Its Right Place

You and Whose Army?

Pyramid Song

All I Need

Encore #2:

Lotus Flower

Paranoid Android

Street Spirit

Fonte: Rock n´Beats

Show do Iron Maiden no Chile terá abertura do Exodus

Lenda do thrash dos anos 80 vai abrir show do Maiden no Chile

Os norte-americanos do Exodus, uma das mais importantes bandas de thrash/death metal do planeta, que marcou história nos anos 80 com o clássico álbum "Bonded by Blood" (1985), serão os responsáveis pela abertura do show dos britânicos do Iron Maiden no Chile em abril de 2011 no Estádio Nacional.

Até o momento não há informação sobre a banda de abertura dos shows que a banda inglesa fará no Brasil (São Paulo (26/03); Rio de Janeiro (27/03); Brasília (30/03); Belém (01/04); Recife (03/04) e Curitiba (05/04)). Entre os nomes que chegaram a ser cogitados como possíveis opening act da donzela de ferro, está o Kamelot que fará shows pelo país na mesma época.

O Iron Maiden inicia a segunda parte da turnê do seu mais recente álbum The Final Frontier (2010) em fevereiro na Austrália. O Exodus, segue em divulgação de Exhibit B: The Human Condition, último lançamento da banda que vendeu cerca de 4,6 mil cópias nos Estados Unidos em sua primeira semana de lançamento e estreou na posição nº 114 na Billboard 200.

O show do Iron Maiden no Chile pode resultar em um próximo DVD do grupo. Em entrevista para um jornal chileno o cantor Bruce Dickinson comentou a real possibilidade da banda registrar o show para um futuro lançamento em DVD. "Estamos fazendo um filme sobre essa turnê, onde obviamente o Estádio Nacional do Chile será protagonista, o que nos excita ainda mais”, disse o vocalista. Outra novidade no show chileno será a não inclusão de área VIP na pista.

Levanta o volume:

Exodus: “Donwfall”, clipe oficial

Iron Maiden: “The Final Frontier” (director´s cut)

Reverso Revolver retoma ensaios e faz planos para 2011

Reverso Revolver 2010/2011, esquerda para direita: Nunes (b), Marcelo (bt), Felipe (g) e Saymond (v/g)

A banda gaúcha Reverso Revolver ficou praticamente todo o segundo semestre de 2010 sem realizar qualquer atividade. Não fez shows, tampouco ensaiou. A exceção ficou por conta de algumas poucas gravações de linhas de baixo e guitarra para o esperado debut, que deve, caso não aconteça nenhum incidente, ser lançado em 2011.

A quebra na rotina (?) rolou na antevéspera de Natal, 23 de dezembro, data escolhida pela banda para a realização do último “ensaio” do ano. Mesmo depois de um longo período sem tocar, o quarteto provou que com alguns ensaios em sequencia estará tão afi(n)ado como nos seus melhores dias. No entanto, vai ser preciso organizar a agenda.

O guitarrista, Felipe Zancanaro, continua colhendo os louros do bem sucedido debut de seu outro grupo, a Apanhador Só. A tendência natural para 2011 é que os shows e compromissos se intesifiquem. Ademais, caso a RR queira mesmo lançar São Domingos (título provisório do álbum) no primeiro semestre do novo ano será preciso muita dedicação à pré produção e gravação da bolachinha. Trabalho não há de faltar.

O que se sabe, por ora, é que o primeiro disco full lenght da banda, sucessor do ótimo EP Setembro (2008) já está praticamente pronto, e a princípio contará com 11 faixas inéditas, entre elas algumas que já faziam parte do repertório de shows da banda, como “V.A.L” e “Veneza”. Em termos musicais, São Domingos será menos denso que Setembro. Mais ousado e experimental. Aguardemos.

Tequila Baby lança novo videoclipe

Tequila Baby ao vivo em programa de televisão

“Foi capricho meu”, terceira faixa do mais recente disco da Tequila Baby, Lobos não usam coleira (2008) foi a escolhida para o novo videoclipe da banda, lançado oficialmente no canal de compartilhamento de vídeos, Youtube, no dia 20 de dezembro. Este é o segundo clipe do disco. “Aleluia”, primeiro single e faixa de abertura do quinto registro de estúdio da banda foi a primeira a ganhar versão audiovisual.

Vale lembrar que Lobos não usam Coleira foi lançado em formato físico e virtual. O disco pode ser baixado gratuitamente pela internet.

Levanta o volume:

Tequila Baby: “Foi capricho meu”, videoclipe oficial

Tequila Baby: “Aleluia”, videoclipe oficial

Black Label Society em Porto Alegre: onde comprar seu ingresso

O Black Label Society vem ao Brasil em 2011 para promover seu mais recente álbum "Order of the Black"

A banda Black Label Society liderada pelo guitarrista Zakk Wylde, ex-Ozzy Osbourne, virá ao Brasil em maio de 2011, a princípio para dois shows: 28/05 em São Paulo e 29/05 em Porto Alegre. Na capital gaúcha o show acontece no bar Opinião e terá como banda de abertura a Draco.

Os ingressos variam de R$ 80 a R$ 140 reais e poderão ser adquiridos nos seguintes pontos de venda, a partir de 15 de janeiro de 2011:

Ticketbrasil – www.ticketbrasil.com.br (em até 12x no cartão)

A Place – Rua Voluntários da Pátria 294/150

Back in Black – Shopping Total - 2º andar

Zeppelin – Rua Marechal Floriano, 185 – loja 209

A censura do show é 16 anos e segundo a produtora responsável pelo evento, “será expressamente proibido a entrada de câmeras fotográficas”

Mais informações Abstratti Produtora

Levanta o volume:

Black Label Society: "Southern Dissilution", música do mais recente álbum da banda, Order of the Black (2010)

Uriah Heep inicia gravação de novo álbum e anuncia disco ao vivo

A lendária banda que comemorou 40 anos em 2009, entra em estúdio para a gravação de um novo disco de estúdio

Boa notícia para os fãs da veterana banda Uriah Heep. De acordo com notícia publicada pelo Blabbermouth, a banda liderada pelo guitarrista Mick Box entrou em estúdio na Inglaterra para dar início a gravação do próximo álbum previsto para 2011.

Celebration (2009)

Este será o primeiro disco somente de inéditas desde Wake the Sleeper (2008), já que em seu último álbum, Celebration (2009) o grupo optou por regravar 12 de seus maiores clássicos, entre eles, “Gypsy”, primeiro hit da banda, presente no debut Very Eavy...Very Umble (1969), “The Wizard” e “Lady in Black”.


Outra novidade, anunciada pela banda é o lançamento de um novo registro ao vivo, "Official Bootleg Volume II - Live in Budapest, Hungary 2010", contendo gravações da banda do show de 4 de maio de 2010, no Petofi Hall em Budapeste, Hungria.

Sobre este, a banda declarou:

"Essas gravações são bootlegs oficiais em todos os sentidos e refletem o desempenho de cada noite como aconteceu, totalmente intocada. Você quase pode sentir que está no show, assim que colocar o CD, liga-lo alto, fechar os olhos e desfrutar uma noite em Budapeste com o URIAH HEEP."

Heep prepara lançamento de mais um ao vivo, o oitavo da carreira

Levante o volume:

Uriah Heep – “Corridors of Madness”, inédita lançada no álbum Celebration (2009)